《第十二夜》剧评:马修·霍恩演活傲慢马尔沃里奥,谢菲尔德民谣配乐添梦幻色彩

2026年10月18日，英国《卫报》发布《第十二夜》剧评，评的是谢菲尔德克鲁西布尔剧院正在上演的新版莎翁喜剧。导演杰米·格洛弗，主演马修·霍恩、贝贝·桑德斯等，配乐师吉纳维芙·道森以现场民谣演奏营造梦境感。评论称这是一版“有力而令人满足”的制作。

马修·霍恩：穿紧身西装的傲慢马尔沃里奥

在杰米·格洛弗执导的这版《第十二夜》里，马修·霍恩饰演的马尔沃里奥让人想起1970年代英国广播公司第二台艺术节目的讲究宾客。他扣紧衬衫衣领，裹在黑色紧身西装里，说话总是带着居高临下的傲慢。评论家马克·费舍尔在《卫报》文章中写道：“你可以想象这样一位马尔沃里奥……他散发着自鸣得意的满足感，姿态僵硬、讲究而倨傲。”这正是势利小人的典型画像。当他被恶作剧欺骗，穿上黄袜子、扮成莫里斯舞者出现在众人面前时，那种从云端跌落的窘迫依旧爆笑；但霍恩的表演没有让角色变成纯粹的丑角。他从浮夸走向受伤，却始终不愿认错。费舍尔用“聪明、毫不妥协的表演”来形容霍恩，称其“从傲慢到受创，却始终拒不悔改”。这段戏精准地抓住了莎士比亚笔下的阶级讽刺：一个努力往上爬的管家，最终被自己的虚荣绊倒。观众在笑声中，也看到角色身上可悲的执拗。

现场民谣配乐：单簧管、吉他与小提琴的梦境之声

如果说马尔沃里奥代表城市的矫饰，那么吉纳维芙·道森的现场配乐则带来民间俱乐部的泥土气息。整场演出由单簧管、吉他、小提琴三件乐器奏出飘渺而略带怪诞的声音，风格像1970年代英国邪典电影《柳条人》的原声。道森的音乐并不喧宾夺主，却不断提醒观众：在这部浪漫喜剧底下，藏着更不安的暗流。费舍尔在评论中特别强调：“黄色长袜一如既往地好笑，但萦绕心头的现场民谣配乐，为莎士比亚纠缠不清的恋情蒙上一层梦幻般的不确定性。”由大卫·比雷尔饰演的费斯特也被处理成游吟诗人而非传统小丑。他穿着讲究的服装，嗓音被安德鲁爵士称为“如蜜般流畅”，其哀伤的歌声在关键节点打断喜剧节奏，让观众从笑声中抽离，重新审视角色间的错位与遗憾。这种音乐与台词的对抗，正是该版最耐人寻味的地方。

演员与角色：从维奥拉到奥利维亚的清晰情感线

在身份错位的核心情节中，贝贝·桑德斯饰演的维奥拉以“西萨里奥”的男装身份潜入奥利维亚的宫廷。桑德斯的表演直率、平实，带有“说话不加修饰的讨喜”，也因此意外点燃了奥利维亚的爱情。贾斯蒂娜·凯欣德饰演的奥利维亚则从庄严的贵族女性切换到热烈的情欲主体，其转变具有不可抗拒的舞台感染力。费舍尔写道：“她过于诗意的可爱，让人难以抗拒。”福代·辛博饰演的奥西诺在剧本中常常显得自欺欺人，直到维奥拉的孪生兄弟塞巴斯蒂安（哈里·雷丁饰）出现，这位公爵才看清近在眼前的美好。两位女主角的对手戏，以及她们在语言和身体上的张力，成为整部戏的情感发动机。评论认为，在“关于地位、外表与虚假”的主题上，演员们将第一幕的叙事发条拧紧，第二幕则让喜剧弹簧猛烈弹开，整体节奏干净而富有能量。

导演手法：从《李尔王》原班阵到圆形舞台

杰米·格洛弗的这版《第十二夜》本质上是谢菲尔德剧院团队在短时间内连续推出的第二部莎剧。就在一个月前，2026年9月6日，由伊恩·麦克迪阿梅德主演的《李尔王》刚刚在同一个舞台上落幕。两部戏使用几乎相同的演员阵容，舞台设计也延续了阿曼达·斯图德利的石质圆形布景，上方悬挂一轮血橙色的太阳。格洛弗刻意加快台词节奏，让第一幕的叙事“线圈”迅速收紧，第二幕才释放喜剧能量。这种先抑后扬的结构保证了观众对角色关系的投入，也使得马尔沃里奥突如其来的黄袜子场面具有更强的爆发力。费舍尔评价，该制作“迅速、简洁、控制得体”。相较于传统版本用繁复服饰堆砌出的伊利亚特感，格洛弗的版本更依赖演员的台词处理与肢体调度，体现出当代英国导演对莎剧的“减法”处理。

首演后的媒体与观众反响

除了《卫报》的这篇《第十二夜》剧评，法新社也关注到该制作的首演，报道称现场观众对演出报以持续的热烈掌声。美联社的消息源则提到，这一版本将莎士比亚的古典文本与当代情感表达结合在一起，“让老戏在钢铁之城获得了新的呼吸”。不过，舆论并非一味称赞。有评论认为，由于音乐会刻意制造不确定气氛，部分纯喜剧观众可能会觉得节奏不够“爽快”。对此，费舍尔在文末给出了自己的判断：“混乱与解开的欢乐之中，还有梦幻般的不稳定性，这是一部有力而令人满意的戏。”从现场观众的反应看，这种“梦幻感”恰恰成为最受讨论的话题之一。该制作预计将吸引大量外地观众专程前往谢菲尔德观看，为这座南约克郡城市带来显著的文旅热度。

演出信息与观剧指南

如果你想亲身体验这版《第十二夜》，目前演出仍在进行中。以下整理关键信息：

该制作延续了谢菲尔德剧院近年来的高水平莎剧演出传统，适合对经典文本感兴趣的观众。由于演出反响热烈，建议通过官方渠道查询余票。

常见问题

Q1:这一版《第十二夜》有什么特别之处？

A1: 最大亮点是马修·霍恩饰演的马尔沃里奥，他将这个角色塑造成一个穿着紧身黑西装、自命不凡的1970年代知识分子，傲慢、受伤、拒不认错。此外，吉纳维芙·道森的现场民谣配乐用单簧管、吉他、小提琴营造出梦幻而诡异的气氛，为喜剧增加了一层心理深度。

Q2:没有看过莎剧的人能看懂吗？

A2: 可以。杰米·格洛弗的导演手法清晰简洁，台词处理利落，演员表演生活化。不过现场演唱和民间音乐元素带有强烈风格，建议提前了解故事梗概。该剧在谢菲尔德克鲁西布尔剧院演出至2026年11月初，具体日期以官网为准。

这版《第十二夜》剧评，落笔于一场梦幻而清晰的喜剧盛宴。400多年后，莎翁关于身份与伪装的追问，依然在克鲁西布尔剧院的灯光下闪闪发光。无论冲霍恩还是民谣配乐，都值回票价。